“The secret of success in life: Prepare for opportunity when it comes. - Benjamin Disraeli”

这本书一月份拿到的时候大概读过一遍, 感觉需要记下来的东西太多, 对歌手在各方面的准备工作来说, 这本书实在是太详细了, 而且讲得都是很实际的东西, 如果真能一一做到, 那自己各方面真的会有很大的提高. 趁着在比利时比赛的功夫, 仔细的摘下要点做下笔记.

第一章”Hurry Slowly”讲得大多是关于一个青年歌手在心理, 态度, 为人处事等方面的建议.

“The twenty-six or twenty-eight-year-old in any other field of endeavor is already climbing the corporate ladder; a singer is usually in the midst of intensive study.”

20多岁快30的人在其它领域基本都已经开始在公司里小有成绩往上爬了, 有很多甚至已经做上了开发组长, 项目经理甚至部门主管, 但是这个年龄的歌手大多还在紧张的学习, 幸运的可以靠歌唱赚点小钱, 或是加入一些歌剧院的歌剧中心工作做带薪的”学徒歌手”(国内一般直译为青年艺术家, 但我认为这个年龄的歌手大多离”艺术家”三个字还差得太远太远), 更多的歌手则是不得不做些兼职来养活自己, 有很多人不得不在超市搬货收银, 或是在快餐店/酒吧打工. 这时朋友和家人的支持很重要, 但是更重要的是歌手自己的心态, 书里写到”What you do is those things; what you are is an opera singer” - 其实就是为了让年轻的歌手明白这是正常的, 虽然现在你做着这些不起眼的工作, 但是要分清糊口的工作与你终生事业的区别, 虽然你现在可能是个餐馆服务生, 但是你所追求的事业是歌剧演唱. 然而也不可以因为这点就觉得自己在歌剧圈子还算”年轻”而不求上进, 永远要为机会做好准备, 否则一辈子都只能做兼职了…

“Strangely enough, we don’t realize that there is lots of room at the top; it just might be a little hard to get through the bottom. Still, I have yet to see somebody with real ability and the necessary personality traits who couldn’t climb the ladder.”

Joan在这里讲到一个比较奇特的现象, 就是事实上真正站在歌剧圈子最上层的歌手并不多, 而且更有趣的是那里其实有很多空缺需要新鲜血液来补充的, 但是最艰难的就是如何从最底下一步一步爬上来. 但是同时她也讲到, 真正有实力而且有这一行所需要的特质的人, 是肯定不会被压在底下的(是金子总会放光的! XD)

这里很实际的讲出了最重要的两样东西, 一个是硬实力, 当然就是指演唱技巧, 声音条件, 音乐修养, 语言, 形象等等, 但在这里提到的necessary personality却是人们经常忽略但事实上占了很大比重的. 有很多学生觉得自己唱得好, 形象好, 于是不可一世自我感觉良好, 但是一成功就骄傲, 一失败就萎靡, 更有甚者一有点小成绩就不把任何人放在眼里, 有点小挫折马上准备报复社会, 学习也不刻苦, 情商也偏低, 各种语言该学的不学, 最后没能爬过瓶颈, 却埋怨圈子黑, 社会不公平. 其实这世上哪有公平, 还是那句话, 机会永远是给有准备的人的, 但这准备可不光是喊两个高音唱几个咏叹调, 这个准备是全方位的, 机会真来的时候, 哪怕说错一句话办错一件事, 也可能就白白错过了.

“being a humble student in the morning, able to take tons of criticism, and in the evening, a star worthy of an audience’s rapt attention and a paycheck anywhere from $300 to $10,000. That kind of ego flexibility is not found in everyone.”

接下来这里马上就讲到她所指的特质中的一个了. 早上能谦虚的做好学生, 艺术指导/指挥的各种批评指责都能虚心接受, 老老实实的消化. 到了晚上一上台马上又要一副明星心态, 给观众一场完美的表演, 拿着几百到上万的演出费. 这种弹性性格实在不是每个人都有的…心态那得永远是相当的好. 听起来很奇异, 但是作为青年歌剧演员还真是得这样, 平时永远保持学生的心态, 这样才有助于吸收各方的观点, 慢慢转化为自己的知识;上台马上进入另外一个状态, 让观众感觉到你的自信与魅力, 时间长了还真容易人格分裂XD.

“Learn the distinction between information and gossip.”

学习建立人脉关系, 有意的与人脉广有很多”信息”的人搞好关系, 但是基本要明白”信息”与”八卦”的区别, 永远不在背后说人嫌话, 永远不要参于到别人的八卦里去. 这在这行太重要了, 多少人祸从口出丢了饭碗一辈子在圈子里被打压得再也抬不起头还不知道是为了啥, 血淋淋的糖炒栗子数不过来啊.

“However, you must realize that not everybody is going to like your voice. That doesn’t make your voice bad.”

“Successful singers are still working on developing the perfect vocal tecnique.”

“Focus on developing your technique, so that you can be as creative as the music you love requires. Be ready to grow everyday”

这里讲到另一个特质, 就是应对”拒绝”的能力. 这世上永远会有很多人不喜欢你的声音, 这是正常的, 但是这并不意味着你的声音不好. 哪怕是最成功的歌唱家们, 也依然还在继续建立自己完美的技巧, 何况是我们普通的年轻歌手? 应对别人的批评的最好办法就是继续集中精力在自己的技巧上下功夫更加努力, 不要让所谓的”自尊心”挡住自己前进的道路, 有些歌手觉得唱歌剧的意义在于可以在几千人面前显摆自己的声音, 其实这无形中给自己加了太多的包袱. 我们只是音乐的载体, 就像演奏家和器乐的结合体, 只不过我们的乐器就自己的嗓子, 而且我们的乐器是自己打磨, 自己保养, 自己修理的. 我们最重要的任务, 就是让自己和乐器的配合越来越好, 能更完美的展现出我们所承载的音乐里的每一个细节.

“il massimo di rigore, il massimo d’espressione.”

托斯卡尼尼神引用, 音乐的严谨和情感的抒发两者缺一不可.

“We can teach ourselves to enjoy being on the stage instead of being terrified.”

“Oh, I can’t wait till I get my chance to go out and perform,”

“yes, the stage is a place where I am free - to imagine, to live, to create, to be, to sweep the audience with me.”

一个神特质, 对于表演这行不可或缺. 上台不是上刑场, 紧张过度绝对是不正常的, 平时规范的练习与刻苦的学习, 最后造就的应该就是一种”等不及要上场开唱了”的状态. 尤其是演出歌剧, 想像一下吧, 平时的生活中, 社会上, 太多限制, 太多琐事, 太多无可奈何, 但是只有你每晚演出歌剧的那三个小时, 你是自由的, 你是另一个人, 过着另一种生活, 在那三小时里你可以自由的去感受, 去创造, 去展现给观众们一个不一样的世界, 这难道不让人兴奋吗?! :)

“a lot of great singers have broken the ‘rules’”

“Don’t limit yourselves.”

“never forget that your way is an individual one”

“Learn from others, but retain your individuality.”

永远做自己, 保持自己的个性与特质, 才会在这个圈子有一席之地. 当然每个人都是从模仿开始的, 可是没人会记住”第二个卡鲁索”, 但是却永远铭记兰扎. 没人会长久的关心”第二个兰扎”, 但是却会永远传颂帕瓦罗蒂. 永远要向前人学习, 但是千万别想着去做第二个XXX, 学习别人的优点, 保留自己的特点, 没有什么是一定的, 规则永远是用来被打破的.